| Home » Cinema » Notícias | « Voltar |
| Notícias: | ||||
| Abertas as inscrições para Festival Fuse Movies | ||||
|
||||
| Concurso de Curta-Metragem RIOFILME | ||||
Edital de Curta-Metragem Normas para concessão de prêmios para a produção de filmes 35mm de Curta-Metragem para o exercício de 2006, denominado 10° CONCURSO DE CURTA-METRAGEM RIOFILME 2006, com fundamento no inciso IV do artigo 22 da Lei n°8666/93. 1 - FINALIDADE: 2 - HABILITAÇÃO E INSCRIÇÃO: 3 – PRAZO DA INSCRIÇÃO: 4 - SELEÇÃO/CRITÉRIO: 5 - JULGAMENTO: 6 - PREMIAÇÃO: 7 - DISPOSIÇÕES GERAIS: |
||||
 BRASIL COMEMORA CENTENÁRIO DE OSCARITO |
||||
Neste ano de 2006, o Brasil comemora o centenário de Oscarito (Oscar Lorenzo Jacinto de la Inmaculada Concepción Teresa Díaz), que nasceu na cidade de Málaga (Andaluzia, Espanha), em 16 de agosto de 1906. Oscarito chegou ao Brasil com um ano de idade e faleceu na cidade do Rio de Janeiro, em 4 de agosto de 1970. Mas foi na pequena estância hidromineral de São Lourenço (Sul de Minas Gerais) que o artista escolheu para viver e morrer ao lado de sua esposa Margot Louro - que até hoje reside na cidade. Por este grande privilégio, e também por vontade da família do inesquecível artista, que São Lourenço sediará as comemorações de seu Centenário. Neste contexto, a Prefeitura de São Lourenço e a Fundação Municipal de Cultura comunicam que na próxima quinta-feira (12/1), tiveraminício as festividades com a exposição "Oscarito - 100 Anos de Riso" . Na ocasião, estarão presentes todos os familiares do brilhante artista, amigos, companheiros de trabalho, admiradores do cinema brasileiro e, é claro, do trabalho de Oscarito. SÃO LOURENÇO, a cidade que Oscarito escolheu para morar, realizará de Janeiro a Agosto de 2006 diversos eventos em homenagem ao ilustre ator. Confiram a programação completa: |
||||
| ROTEIROS ONLINE, AGENDA COM CURSOS, CONCURSOS, INFORMAÇÕES, ETC. |
||||
| http://www.roteirosonline.com.br/agenda.htm | ||||
| PROCURA-SE LONGA-METRAGENS |
||||
|
A Aquarela Filmes está investindo em cinema e procura novos roteiros de longa metragem para produzir. Os interessados devem mandar os argumentos/roteiros (registrados na Biblioteca Nacional) para o Núcleo de Entretenimento direto para o Tiago: tiago@aquarelafilmes.com.br Fonte: http://www.bluebus.com.br/show.php?p=2&id=63594 Notícia enviada por Francisco Malta |
||||
| PAULO JOSÉ - 40 ANOS DE CINEMA |
||||
Paulo José - 40 anos de cinema é uma retrospectiva dos filmes em que o ator e narrador Paulo José trabalhou desde o início de sua carreira, em 1965, até os dias de hoje. A programação conta com 30 filmes, incluindo longas e curtas metragens, obras de ficção e documentários. O Centro Cultural Banco do Brasil exibe a mostra na cidade de Brasília (10 a 23/10). A Mostra terá duração de duas semanas em cada cidade, totalizando mais de 120 sessões de filmes. Fazem parte do evento 30 filmes que mostram toda a trajetória de Paulo José na cinematografia brasileira. O ator está sempre acompanhado de renomados cineastas como Domingos Oliveira (Todas as Mulheres do Mundo, Edu, Coração de Ouro e A Culpa), José Roberto Torero (Amor, O Mundo Cabe Numa Cadeira de Barbeiro e Morte) e Luís Sérgio Person (Cassi Jones, o magnífico sedutor), entre outros. Um dos destaques da programação é a cópia restaurada de Macunaíma, de Joaquim Pedro de Andrade, que conta a jornada de Macunaíma, um herói preguiçoso, safado e sem caráter. Também serão exibidos os filmes Benjamim, de Monique Gardenberg (baseado no romance homônimo de Chico Buarque), Bebel, Garota de Propaganda, de Maurice Capovilla e O Homem Nu, de Roberto Santos, que conta a história de um professor que fica preso do lado de fora de casa, totalmente nu. Além dos filmes, será realizado um debate em cada cidade com a presença do ator homenageado e de cineastas que o dirigiram. Em São Paulo, o cineasta José Roberto Torero irá dividir a mesa com Paulo José. Amigos e companheiros de trabalho há algum tempo, eles já desenvolveram quatro filmes em parceria (Amor, O Mundo cabe numa cadeira de barbeiro e Como fazer um filme de amor). A proposta central do debate é uma conversa informal entre os dois, que além de comentarem os filmes exibidos na sessão, irão trocar experiências da carreira e de amizade, comentando também o processo de construção e desenvolvimento das narrações realizadas. Paulo José é um ator que vem acompanhando desde o início da sua carreira os caminhos do cinema brasileiro. Sua filmografia transita pelo drama e pelo humor. Desde seu primeiro trabalho, onde ele interpretou o hesitante padre protagonista de "O Padre e a Moça", de Joaquim Pedro de Andrade, Paulo José já demonstrava um grande desempenho e capacidade de construir um personagem complexo e carismático. Além do seu talento como ator, a sua importância e reconhecimento também têm uma ligação com a grandeza dos personagens e dos diretores com quem ele teve oportunidade de trabalhar. A mostra aproveita os quarenta anos da carreira de Paulo José para uma retrospectiva de seus filmes, homenageando-o com verdadeira grandeza e dando chance ao público de ver e rever os seus trabalhos. Centro Cultural Banco do Brasil / São Paulo, Rua Álvares Penteado, 112 – Centro / SP (próximo às estações Sé e São Bento do metrô), Informações: Tel.: (11) 3113.3651 / 3113.3652, Terça-feira a domingo: 10h às 21h ou pelo site <www.cultura-e.com.br>. Ingressos: R$ 4,00 (inteira) e R$ 2,00 (meia-entrada) por sessão. |
||||
| WALTER SALLES E JACK KEROUAC |
||||
Walter Salles dirigirá a adaptação do romance On The Road, de Jack Kerouac, com produção da American Zoetrope, de Francis Ford Coppola, e roteiro de Jose Rivera, o mesmo de "Diários...". A obra de 1957, que tem um papel fundamental no crescimento do chamado movimento 'beat', é narrada pelo alter-ego velado de Kerouac, Sal Paradise, que se inspira a cair na estrada e conhecer a América. A história vai seguindo seus altos e baixos à medida que ele cruza com caroneiros, viajantes, lutas por comida e explora o tema da liberdade. Espera-se que a escolha do elenco e a produção aconteçam em 2006. Outros trabalhos anteriores de Walter Salles: Terra Estrangeira, Central do Brasil, Diários da Motocicleta e Água Negra. |
||||
| MORRE O ROTEIRISTA ERNEST LEHMAN |
||||
O americano Ernest Lehman, roteirista de filmes clássicos como ''Amor, Sublime Amor'', ''A Noviça Rebelde'' ou ''Quem Tem Medo de Virginia Woolf?'' faleceu em Los Angeles, aos 89 anos, dia 5 de julho, no centro médico da Universidade da Califórnia em Los Angeles (UCLA), em conseqüência de complicações após uma crise cardíaca, conforme relatou sua mulher, Laurie, citada pela revista Variety. O autor, nascido em Nova York, estreou como jornalista financeiro em Wall Street, mas se voltou para a literatura e depois se dedicou a escrever roteiros até se tornar conhecido nos anos 1950, após trabalhar para os estúdios Paramount, e ser contratado em 1954 pela Metro Goldwyn Mayer. '' Intriga Internacional'' , dirigido em 1959 por Alfred Hitchcock, foi seu primeiro grande sucesso, pelo qual recebeu uma indicação ao Oscar por melhor roteiro original. Lehman também foi indicado na mesma categoria por ''Quem Tem Medo de Virginia Woolf?'' em 1966, ''Amor, Sublime Amor'' em 1961 e '' Sabrina'' em 1954. Em 2001, Lehman foi homenageado pela Academia com um prêmio de honra por sua carreira. Como produtor, foi indicado ao Oscar de melhor filme por ''Amor, Sublime Amor'' e por ''Alô, Dolly!'', do qual também foi roteirista. |
||||
| PARANÁ VAI TER ESCOLA SUPERIOR DE CINEMA E TELEVISÃO |
||||
O governador Roberto Requião autorizou a contratação da atriz, produtora e educadora Ittala Nandi para coordenar a criação, no Paraná, de um curso formador de profissionais de cinema e vídeo em nível superior e técnico. A Escola Superior Sul Americana de Cinema e Televisão vai atuar nas áreas de produção, direção e formação de atores. A iniciativa está sendo elaborada pela Secretaria da Educação e pela Secretaria da Ciência, Tecnologia e Ensino Superior e da Educação, através da Faculdade de Artes do Paraná (FAP), e será encaminhada ao Conselho Estadual de Educação. Ittala Nandi é destaque na classe artística nacional e internacional e possui o título de notório saber em Artes Cênicas, concedido pelo Ministério da Educação, por intermédio da Universidade do Rio de Janeiro (UniRio). "Esta é uma idéia inovadora nos setores culturais e educacionais. O Paraná, com este projeto, dará um exemplo ao país e à América Latina. É um dos projetos mais importantes nessas áreas no Brasil", afirma o secretário de Ciência, Tecnologia e Ensino Superior, Aldair Tarcísio Rizzi. A escola superior, que fará integração com toda a América Latina, funcionará no Parque Newton Freire Maia (antigo Parque da Ciência), em Pinhais, Região Metropolitana de Curitiba, e terá quatro séries com carga horária de 420, 480, 600 e 2.100 horas, com 60 alunos em duas turmas nos períodos da tarde e noite. O curso terá 16 professores, técnicos em edição e equipamentos, eletricistas e marceneiros, todos da Faculdade de Artes do Paraná, sem a necessidade, portanto, de contratações. Convênios com instituições serão firmados para a sustentação do curso, que será gratuito. Os alunos serão selecionados através de teste de admissão direta em banca de avaliação, com provas escritas, orais e encontros coletivos e individuais com os professores. Segundo Ittala Nandi, a expectativa é que a primeira turma comece as aulas no dia 1º de julho deste ano. Para serem admitidos, os estudantes têm de ter o Ensino Médio completo. "É um projeto pioneiro e importante para o Paraná, o Brasil e para a América Latina. O governador Roberto Requião está entusiasmado e tem a visão da importância desta escola", afirmou a coordenadora do projeto, contando que pretende transformar uma parte do Parque da Ciência em uma "Cidade das Artes". No local, o teatro receberá adaptações para que possa funcionar. Haverá um espaço para atividades circenses, estúdios de cinema e televisão e quatro salas de aula. "Vamos ainda construir um albergue para hospedagem dos alunos que vêm de fora de Curitiba e ainda uma praça de alimentação, pois haverá nos fins de semanas apresentações culturais." Ittala Nandi informa ainda que haverá, paralelamente, uma central de produção para que os alunos possam pôr em prática suas produções, escolas de interpretação para adolescentes e de circo e sets de filmagem que serão alugados para produtores de cinema a um custo baixo, pagando apenas a manutenção. "Vamos criar no Paraná um local de concentração das artes, tudo no mesmo espaço. Curitiba é uma cidade estratégica por que pode receber alunos de todo o centro sul do Brasil e do Mercosul. Vamos assim fortalecer a cultura de nosso país e da América Latina", afirmou a atriz, destacando que a escola vai se autogerir devido aos convênios a serem negociados. A atriz diz que o projeto está sendo inspirado na Escola Cubana de Cinema, de Los Baños, na Escola de Cinema da Itália e na Escola de Teatro de Soleil. "Vamos utilizar professores do Paraná e trazer, como convidados, profissionais de escolas da África, de Cuba e do Peru, que já se interessam em contribuir e colaborar com o projeto". Ittala Nandi explica também que o projeto prevê atividades culturais em todos os espaços já existentes, como espetáculos para crianças no circo, aproveitando atores locais ou convidados como a "Intrépida Trupe", do Rio de Janeiro. No teatro, haverá apresentação de espetáculos para adultos das companhias do Paraná ou de espetáculos vindos de outros estados. No teatro ao ar livre, a idéia é apresentar shows de artistas locais e convidados ou festivais de música. O auditório será usado para a realização do projeto "Encontros com Famosos", com autores nacionais. Os alunos formados pela FAP poderão usufruir dos convênios que serão criados com as TVE's locais e nacionais, para exibição de seus produtos de final de período, além de outras televisões que poderão ser nossas parceiras, como o Canal Brasil, TV Câmara, TVBrasil, Rede TV, GNT. "Pretendemos ainda fazer parcerias com indústrias paranaenses através de encontros com seus representantes, que deverão receber conhecimento deste plano e oferecer a eles salas que levarão o nome da empresa", diz Ittala. "Em contrapartida, os funcionários destas empresas terão freqüência aos eventos a preços populares ou simbólicos. É um trabalho de responsabilidade social." <http://www.plantaodacidade.com/Cultura.htm>. Notícia enviada por Thaty Marcondes |
||||
| ARQUIVO CLIMATIZADO DE FILMES E VÍDEOS DO BRASIL |
||||
Conheça o primeiro Arquivo Climatizado de Filmes e Vídeos do Brasil, com capacidade para armazenar aproximadamente 100 mil rolos de filme, o que equivale a 20 mil títulos. Com investimento equivalente ao de um longa metragem (R$ 3 milhões), o novo arquivo de matrizes vai garantir a preservação de grande parte da história do cinema nacional. Cosette Alves, por intermédio da Lei Rouanet, obteve recursos junto à Petrobras, ao BNDES e à Fundação Bradesco. A Vitae doou parte da refrigeração e o Ministro da Cultura, Francisco Weffort, liberou verbas para as fundações do empreendimento. A obra faz parte de um amplo projeto da Cinemateca Brasileira, que pretende transformar os 24 mil metros quadrados do antigo Matadouro Municipal no maior pólo cultural do Estado, com salas de cinema, teatro, anfiteatro e midiateca. A restauração da fachada, a construção de uma sala de cinema e de um salão para eventos já foram concluídas. Os cerca de 50 mil títulos da Cinemateca estão passando por um processo de recondicionamento e reavaliação antes de serem transferidos para o depósito climatizado, onde, segundo Carlos Roberto de Souza, curador do acervo, terão a vida prolongada por mais 300 anos. Os rolos coloridos serão acondicionadas a 10ºC e os filmes em preto e branco, a 16ºC. O patrimônio da Cinemateca é formado por cerca de 130 mil latas de filmes, 50 mil títulos, 150 mil documentos, cartazes, livros, revistas, fotos, roteiros originais, arquivo do Departamento de Imprensa e Propaganda do Estado Novo e a coleção de registros da extinta TV Tupi. Acervo que faz da Cinemateca Brasileira o maior centro de difusão e preservação cinematográfica da América Latina. Local: Cinemateca Brasileira (Largo Senador Raul Cardoso, 207, Vila Clementino. Tel.: 11 5084-2177, e-mail: info@cinemateca.com.br |
||||
| CINEMATECA BRASILEIRA FOI CRIADA POR INTELECTUAIS NA DÉCADA DE 40 |
||||
A Cinemateca é uma das principais preservadoras de filmes do mundo e detentora de um dos maiores acervos audiovisuais da América Latina. Conserva cerca de 130 mil latas de filme, contendo 50 mil títulos de produção nacional e estrangeira, além de uma coleção de vídeo e 150 mil documentos, como roteiros originais, livros, revistas, fotos e cartazes de A entidade foi criada em 1949, com o nome de Filmoteca do Museu de Arte de São Paulo, pelos intelectuais Paulo Emílio Salles Gomes, Francisco de Almeida Salles, Décio de Almeida Prado e Antonio Candido de Mello e Souza. Desde então, é membro efetivo da Fédération Internacionale de Archives du Film, uma das mais prestigiosas entidades de conservação e difusão audiovisual do mundo. Embora enfrentando dificuldades econômicas ao longo de cinco décadas, o trabalho da Cinemateca se impôs ao reconhecimento nacional e internacional. A instituição foi incorporada ao governo federal em fevereiro de 1984, mantendo sua autonomia administrativa. A Cinemateca Brasileira, além de possuir um acervo de imagens em movimento e um centro de documentação, é um pólo de informações e de difusão da cultura cinematográfica, sendo suas principais finalidades: - a restauração e a preservação da produção cinematográfica nacional em seu conjunto, com especial ênfase na conservação dos registros de imagens em movimento produzidos contemporaneamente; - a documentação, a pesquisa e a difusão do cinema em todas as suas manifestações. SOCIEDADE AMIGOS DA CINEMATECA TEM HISTÓRICO DE COOPERAÇÃO E LUTA PELO CINEMA BRASILEIRO A Sociedade Amigos da Cinemateca é presidida atualmente por Cosette Alves. Em 1997, Cosette Alves assumiu a presidência da SAC com o objetivo de conduzir a Cinemateca Brasileira à condição de maior pólo de difusão e preservação cinematográfica do país. A construção da Sala Cinemateca, do Arquivo Climatizado de Matrizes e de um salão para eventos são os primeiros frutos deste trabalho. “A história do cinema brasileiro, apesar de percalços e crises, é a história de uma grande arte. Temos uma cinematografia que pode ser colocada ao lado das mais importantes do mundo, sem ficar devendo nada a ninguém. Com todas as dificuldades econômicas que enfrentam produtores e realizadores brasileiros, construímos a visão cinematográfica de nosso país”, afirma Cosette Alves, presidente da Sociedade Amigos da Cinemateca. A Sala Cinemateca passou a funcionar, a partir de 5 de novembro de 1997, na sede própria da Cinemateca Brasileira, no largo Senador Raul Cardoso, na Vila Clementino, com 110 lugares e novos equipamentos de projeção e som, proporcionando uma projeção de qualidade técnica invejável. A SAC vem continuadamente prestando apoio operacional a projetos especiais nas áreas de difusão cultural e preservação do acervo, além de organizar eventos com exibição de filmes e debates para o público paulistano. HISTÓRICO - A conhecida luta para obtenção de recursos para alcançar as finalidades da então Fundação Cinemateca Brasileira fez surgir, em julho de 1962, a Sociedade Amigos da Cinemateca (SAC), inicialmente instalada em uma pequena sala do Cine Belas Artes. Personalidades da vida paulistana, como Francisco Luiz de Almeida Salles, Flávio Rangel, Roberto de Abreu Sodré, Oswaldo Massaini, Romeu Midlin, Dante Ancona Lopes, Rudá de Andrade e Jean Claude Bernadet, criaram um movimento que, ao longo de quase quinze anos, aglutinou mais de dois mil sócios e possibilitou ao público ter acesso a filmes e cinematografia inexplorados pelo circuito comercial. Até 1975, quando paralisou suas atividades, a Sociedade Amigos da Cinemateca realizava suas projeções no Museu de Arte de São Paulo (MASP), então localizado na rua Sete de Abril, e em cinemas comerciais de São Paulo (Cine Coral, Cine Picolino e Cine Belas Artes). Com a inauguração da Sala Cinemateca, na rua Fradique Coutinho, pode a SAC dar continuidade ao apoio prestado à Cinemateca em seu trabalho de difusão. |
||||
|
||||
O grande vencedor da edição do 14º Cine Ceará, realizado em Fortaleza, em 2004, foi "Lost Zweig", mais novo filme do diretor Sylvio Back, que ganhou os prêmios de melhor filme, melhor diretor, melhor fotografia e melhor trilha sonora. Outros filmes premiados foram "O Quinze" (melhor ator - Jurandir Oliveira e melhor atriz - Soia Lira), Noite de São João (melhor direção de arte e melhor som), "Dom Helder Câmara - O Santo Rebelde" (melhor roteiro e melhor edição) e "O Risco - Lúcio Costa e a Utopia Moderna" (Prêmio Especial do Júri). Fonte: Jornal O Globo, de 01/07/2004 |
||||